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如何书写新时代乡村社会新格局，是肖勤创作的问题导向。在脱贫中体验乡村社会的生存伦理，在治理中理解基层社会的行政伦理，在日常生活中透视纷繁的家庭伦理，肖勤的创作描绘了新时代乡村脱贫致富、基层治理和家庭生活的新格局,从而为乡村文学提供了特定而复杂的美学经验。
2019年12月20日14时，黄孝阳长篇小说《人间值得》在南京师范大学文学院中大楼116会议室举行。本次活动由南京师范大学国家重点学科中国现当代文学专业、江苏当代作家研究基地主办。来自江苏省作家协会、南京大学、东南大学、南京师范大学等机构和高校的十多位学者出席了活动。此次会议由文学院沈杏培教授主持。会议伊始，文学院副院长刘志权教授首先致辞，他代表文学院祝贺本次会议的召开，向与会的各位专家表示欢迎。...
《爱之痛》的解析——后现代语境下的历史小说
玛斯特尔塔 《爱之痛》 新历史小说 拉丁美洲文学
2015/7/24
本文以新历史小说为视角对《爱之痛》的后现代主义特征进行研究，认为《爱之痛》以多维的视角，揭示了被官方历史所称颂的墨西哥1910年革命的负面影响，质疑了革命的历史进步意义和官方历史的真实性及唯一性，从而解构了这场神圣的革命。这样的质疑和颠覆，以及像互文、戏仿等写作手法的运用使得这部历史作品具有后现代文学的特质，可被认为是一部后现代语境下的历史小说，即“新历史小说”。
李虹在进行，还将继续进行，女性在与男性实质相处过程中所经历的生命历史描述，她想分析和剖析，绝大多数不能摆脱甚至于不愿意摆脱男性/婚姻的女性，她们的心理和生理体验。这样的工作很多女作家都愿意回避，她们愿意从女性解放角度来写女性的寻求，李虹则更为真实，她写女性如何难以自己解放自己，在与男人的关系中，她们的挣扎和努力，其悲壮以及领悟，远比人们想象的深厚。
这些年，我既写小说又写剧本，好多朋友提醒我，写剧本可能会把感觉写坏，将来还能不能回到小说上来？这些善意的提醒我都思考过。写了几年剧本，我懂得考虑读者的阅读感受，在这个领域学到了一些写作方法，找回了过去小说必须的元素，学到了不说空话。所谓“跳接”是电影的剪辑术语，指两个镜头之间不执守传统电影的镜头规范和蒙太奇手法的连接。由于法国新浪潮电影导演戈达尔在他拍的电影《筋疲力尽》里，大量地运用跳接的剪辑方法...
微型小说刻画人物形象的审美规范及超越
审美规范 人物形象 微型小说
2009/2/10
微型小说篇幅短小，不能像长、中、短篇小说那样多角度、多侧面、多维立体化地刻画人物性格特征。许多人认为它只能写人物的一个性格侧面，而这个性格侧面应当是一个闪光点。创作者要紧紧抓住这个闪光点，写好、写足、写透，攻其一点，不及其余。并且只能刻画人物定型化的性格，即从横断面上截取性格中已定型的部分，不能写人物性格的发展变化，更不能写人物性格发展的质变。有的人虽然认为可以写人物性格发展的质变，但仍然将之称为...
《活着》两种——余华小说到张艺谋电影的审美嬗变
活着 余华小说 张艺谋电影 审美嬗变
2009/1/19
张艺谋电影对余华小说《活着》的改编，使“叙事语法”结构实现了根本转变。相应地，从小说到电影，发生着题旨的暗变（“忍韧”到“苟且”）、基调的调微（“沉郁”到“亮色”）、背景的调整（“疏离”到“中距”）、风格的转移（“荒诞”到“反讽”）和视角的移心（“冷峻”到“移情”）。这种横向比较，可以透见出余华与张艺谋本文诠释的审美差异。在纵向维度上，《活着》既是余华向“先锋写作”的告别，又是张艺谋对“民族寓言...
有生活的“温柔”与“暴虐”——苏阳小说浅议
小说美学 小说 苏阳
2009/1/12
任何小说家都必须严肃地对待自己与日常生活（或者说存在）的关系，这是一种先于小说意识而存在的“法则”，带有某种必然性和强制性。绝对地摆脱日常生活的各种艺术尝试，都是一种试图恢复想象力和人对神秘世界的虔诚敬意的努力，尽管它们已经在小说实验的场域内消隐了，但却不是这些试图击垮现实暴力的行为真的溃败了，而是生活的必然性和存在的本质性悖谬的显现，也是小说必须实现与现实的合理“应和”的某种诗学宿命。
侠的想象与中国知识分子的身份认同——论金庸小说的社会学意义
金庸小说 知识分子
2008/1/13
武侠小说作为文学样式之一，被人称为“成年人的童话”[1]，侠的想象是其渊薮。侠作为中国文化的特产有其历史原型，曾经是一种社会现象、社会角色、社会流品。随着历史的演进，侠成为文学想象与阐释的对象，并经历了旧武侠小说、新武侠小说与现代武侠小说三个阶段。由于各阶段关涉的问题不同，文学之侠的想象与阐释也各异。随着现代性的发生，传统社会的解体，中国知识分子面临着严重的生存困境及身份认同危机，一部分人就通过文...
明代文言短篇小说的美学观念
2007/11/5
志怪、传奇小说曾在唐代呈放异彩,宋元时期已趋衰弊,可是到了明代,忽又作者纷起,似有复兴之势,先是瞿佑作《剪灯新话》,“率皆新奇希异之事,人多喜传而乐道之,由是其说盛行于世。”此后继起而作者,有李昌祺的《剪灯余话》,邵景瞻的《觅灯因话》等。它们不但规模唐人,而且仿效瞿作。但是,由于缺乏独创性,成就不大。不过,既然写作和刊刻的风气盛行,对于小说创作方面的问题,小说的审美价值及其社会功用等,也就有所研讨...
荷马史诗、《汤姆·琼斯》和《尤利西斯》代表了叙事文学史上三个重要的发展阶段，后者对前者除了进行叙事距离的破坏之外，还在审美上破坏史诗距离，使人物形象逐级跌落，从而引起了从史诗到长篇小说的文体变化。
悲伤的意象——郭文斌小说《剪刀》读后
悲伤 意象 《剪刀》 郭文斌
2007/9/4
悲伤是文学的一大题材，悲伤有时更能拨动人的心灵，引起读者共鸣。因为，我们在日常生活中总是有被不幸刻下的印痕，在我读过的悲剧作品中有契诃夫的小人物悲剧系列，陀思妥耶夫斯基的穷人系列等，悲伤在我的文学启蒙教育中总是大于其他题材，让青春时的我常常为此而惆怅。维特根斯坦说：“如果在观察悲伤时，你用一种特殊的感官，那么你就会有不同的感觉的。你观察是什么悲伤？——只有你在观察时才有悲伤吗？……我的悲伤不再是以...
西部生命的多情歌者——郭文斌小说、散文艺术论
郭文斌 小说 散文 艺术
2007/9/4
20世纪90年代，郭文斌以自己歌吟西部生命的优美小说和散文，与石舒清、陈继明、金瓯、漠月、张学东等宁夏青年作家一起走进众声喧哗的当下文坛，成为中国文学界一道风格特异的西部风景。或许与相同的地缘文化有关，这群宁夏作家的美学风格有许多相近的地方，他们的创作都在西部严酷的生存环境中，写出生命的悲凉，追求精神的洁净。即使如此，不论是写乡土小说、都市小说，还是写抒情散文与乡土散文，郭文斌都能在群体风貌中显现...
“后人民性”与美学的脱身术——对当前小说艺术倾向的分析
后人民性 美学 小说艺术
2007/8/30
：“人民性”是一个现代性的概念。近年来，艺术上趋于成熟的一批作家倾向于表现底层民众“苦难”的生活。这使他们的作品具有现实主义的显著特征，在对这种苦难生活的把握中，对人物性格和命运的展示中，这些小说叙事都获得了一种艺术表现的力度，在“人民性”与美学表现之间建立奇异的依赖关系。但是，“人民性”的表达并不能在思想意识方面深化下去，而是变成了一种美学表现策略。在小说叙事中，运用突然转折的情节和技巧，寻求从...
“后人民性”与美学的脱身术——对当前小说艺术倾向的分析
2007/8/29
内容提要：“人民性”是一个现代性的概念。近年来，艺术上趋于成熟的一批作家倾向于表现底层民众“苦难”的生活。这使他们的作品具有现实主义的显著特征，在对这种苦难生活的把握中，对人物性格和命运的展示中，这些小说叙事都获得了一种艺术表现的力度，在“人民性”与美学表现之间建立奇异的依赖关系。但是，“人民性”的表达并不能在思想意识方面深化下去，而是变成了一种美学表现策略。在小说叙事中，运用突然转折的情节和技巧...